PRIMAVERA SOUND ´11: Preliminares a la crónica / Dedicatoria, 'el libro mágico del PS', 'el grupo emergente', 'las 2(y hasta 4)opciones de Nick', la compostura general. Lo que hubo y lo que no...

A mi 'entrañable cuadrilla blogger/cósmica' -a TXARLS,BBOYZ,ATTICUS,VIOLA,Víctor/ a Ana y Fermín-, a las buenas tradiciones y a la brisa de la ciudad condal

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Y, en guiño y homenaje a ellos, esta foto, de un grupo australiano –o eran de Seattle?- del que no recuerdo el nombre y que a todos nos ha gustado mucho, fue una incorporación de última hora al cartel, una nueva promesa de la escena internacional indie (que no modernilla,jaja), que paseaban por el recinto y que tuvieron la gentileza de posar para esta foto. Formación que se destaca por la diversidad de formación y proveniencias de sus miembros, algunos fijos y otros itinerantes. Entre sus referencias dicen tener desde los Waterboys hasta Nirvana, y la verdad es que sonaban tremendamente frescos. Claro que lo que es raro es que Txarls no les haya posteado, será que no tienen nada editado aun..?! Porque... si no encontráis lo que buscáis en su archivo sonoro (con mucha tendencia a la joyita y al grupo de 2ªlínea con derecho a promoción), poneos a temblar, quiere decir que: ‘la cosa se complica’. Una mención especial a él, que siempre se la merece (el rey de los elogios, de las buenas palabras, el citador incansable y el agradecido eterno, y tan buena gente..) y agradecerle a él su papel esencial como gurú/recopilador de bloggers saraos. Eres el mejor!!!! El congreso de bloggers ha sido todo un éxito.
Nuestras crónicas (las de los 4/5) funcionan como una sola, proyección del buenrollismo, con una exactitud casi microscópica, calidoscópica. En la que nada se repite, todo fluye. Eso sí, siempre dispuestos al debate y a forcejear. Este post se apoya y completa en otros, os presento a sus artífices y sus blogs: TXARLS, ATTICUS, BBOYZ, y VIOLA. He aprovechado que la fase del desglose, del repaso exhaustivo -tarea que normalmente prefiero obviar, me pone la cabeza hecha un bombo intentar reconstruirlo todo-, ya estaba hecha, para dar ahora la réplica.

1.

...Si ya tenía remordimientos de no haber conseguido sacar el hueco hasta hoy, por haberme quedarme atrasada, completamente desfasada respecto a las demás crónicas de este enternecedor y enriquecedor debate pos.festivalero; remordimientos de haber perdido y dejado pasar la frescura y la noción del detalle para hacer un buen repaso por todo ese 'amasijo' de conciertos, de debates, de buenos momentos, pequeños trances con grandes canciones, experiencia festivalera/catártica, absoluta terapia de choque con la rutina, pero... es tan gratificante salir de la rutina como duro volver a ella. Ahora… remordimientos, muchos más!! Queridos míos, me he ido percatando de algunas de esas conexiones que te dejan con la mirada perdida, de 'flash back' y te hacen sentir una pequeña rabia interior. Y es, que en mi naturaleza bailonga, he cometido un error garrafal con el cartel del festival, sí..: CARIBOU!!!!! No porque mi querido Fermín me lo recomendase hasta la saciedad -y, cómo no, siempre solapamiento (la desmolecularización de partículas no tiene previsto 2 o más catarsis en simultáneo)- sino por ser los artífices de esa tremendísima "Odessa", que adoro, canción que con el primer acorde ya está arriba, con esa sofisticación. A Caribou y la original les descubrí por los cazadores de joyas electrónicas por autonomasia "Siglo 21" (R3), antes de la absurda 'caza de brujas de webs' en la oficina, que me ha arrebatado ese sentido de actualidad y nuevas tendencias en horario laboral...; Al maravilloso Owen Pallet, no lo recuerdo, pero fue maravilloso, borda a Caribou con su versión: apenas con un violín y su delicadeza, hizo vibrar a un Auditori entero en el PS del año pasado, servidora presente con la carne de gallina. Aquí va el tandem:

Por cierto, creo que los Animal Collective buscan algo que ya tienen Caribou. Será la delicadeza explosiva..? la asincronía pegadiza..? El caso es que, aunque esto fuera el PRIMAVERA SOUND y no el SóNAR, soy de la opinión de que todo festival tiene que tener un temazo de pista, que desate la adrenalina de todos los presentes, de los que oponen resistencia también y, me temo, el del PS'11 era éste... Por cierto, genial el nombre de la ‘etiqueta’ que se les adjudica: psych-pop, ahí lo dejo, indagaré y buscaré coetáneos.
No haber conseguido sacar un mísero raro para estudiar en detalle el cartel y enseguida haberlo averiguado/asociado, me deja una sensación de falta de concentración, de dispersión –no me refiero a los que uno no puede ver sino a los que no sabe que tocan!!!-, lo que me podría hacer, prácticamente, rectificar toda la crónica, que ya tenía esbozada. Pero bueno, lamentaciones las justas! Para cubrir con las expectativas y dar con las joyas, es esencial hacer un auténtico encaje de Camariñas con ellos, ser un artesano, un orfebre del excell, un buen gestor del tiempo. Como prevención a la ‘desaciertos y falta logísticas’, un consejo: conseguir inminentemente y a cualquier precio “el libro de petete” o libro mágico, que se edita y distribuye gratuitamente pero con antelación, porque lleva una ficha, muy completa, de cada una de las bandas (y cuando digo a cualquier precio es a cualquiera, si hay que entrar en la oficina del PS, se entra, arriesgándose a que aparezcan los mossos con sus porras… tal… vez valga la pena, si se trata de obtener una buena guía a la que sacar pleno rendimiento). Si alguna vez vale 10€, pagadlos. Lo malo es conseguir el libro en el propio festival porque, además de ya ser tarde, en ese momento sus 300gr de peso no son una oda a la información, sino un muerto para el bolso y en los festivales hay que ser, ante todo, como en la vida, práctico.

2.

El post:crónica del festival (del que esto es apenas un pensar en alto/avituallamiento), estará inevitablemente envuelto de esa oscilación entre lo musical y lo sentimental, como de vaivén en un barco, que ha sido; como un péndulo de Erice, de compases irregulares. A veces es difícil discernir qué tiene más valor: tener una buena conversación o atender en un concierto, porque ambas son irrepetibles… Esto para aclarar que en absoluto pretendo hacer de la crónica del festival algo negativo –tendrá ‘happy end’, eso seguro-, sino una crítica constructiva; aprovechar el ‘amasijo de conciertos’ como ejercicio personal para revisar mis gustos y preferencias, simplemente eso.

Lo que voy a intentar plasmar es la idea de que la musique es una de las pocas manifestaciones artísticas, incluso parcelas del pensamiento, donde todo es (o puede ser) posible, es decir no hay ninguna necesidad –y para mí tampoco demasiado interés- de quedarse en los patrones y los parámetros de lo cotidiano, de imitar a la realidad. Que hay todo tipo de efectos, recursos: bucles, etc., que permiten hacer músicas imposibles, construir estructuras complejas, nada previsibles, experimentación y experiencia sonora, lejos de la melodía fácil, de lo complaciente, de la anticipación. Yo siempre he estado allí, en ese territorio más experimental, ahí mi sensación/desazón de cierto empache de edulcoramiento. No sé... supongo que todo son momentos, circunstancias…Por poner un ejemplo de ‘intensidad’, de matiz: yo tengo, desde hace semanas, a Slint y ese absoluto bellezón “Good Morning Captain” en la cabeza, y nada en estos momentos lo supera. Quizá haya sido una buena sorpresa, a posteriori, escuchar a Battles, que en algo podría recordar -no sé en qué-, por cortesía del asesor 'cucún' Txarls, con ese toque asíncrono que siempre me interesa asimilar bien. Así que adelantar que éste es el enfoque del que parto, en base a lo que he definido 'lo bueno' y 'lo no tan bueno', en clave y en tono de réplica directa a VIOLA, y a mis ecuaces, para calmar las aguas, incluso antes de que estén agitadas/embravezcan.

3.

Primero, resarcirme libremente de una sensación con la que volví, de ser todo aséptico musicalmente, un cartel dispar e irregular, con cosas sublimes y otras prescindibles, sin término medio, al menos respecto al cartel del año anterior; Luego, asimilar y asumir que efectivamente sí había joyas, que he averiguado a posteriori, que me habrían dejado muy buen sabor de boca. Quizá mi opinión pueda resultar un poco insólita. Pero yo no vi…

Ni rastro de psicodelia, ni pizca de glam, ni de garage, ni de grunge, techno pop, trip hop, jazz, ska, blues, bossa, etc. etc. Leyendo los ‘blogs hermanados’ y esas opiniones que valoro, tengo la sensación de no haber estado en el mismo festival.
O no supe verla y aprovecharla, o no creo que hubiera heterogeneidad musical en el cartel. Estoy convencida de que la variedad era poca o muy simbólica. Es cierto: no tienen por qué programarlo y es fácil criticar sobre lo que ya está hecho. Encajar todas las piezas del puzzle debe ser tremendamente complicado; y, sobre todo, seguro, que no siempre el reflejo real de lo que se hubiera pretendido ser… Pero un poco de género autóctono tampoco habría estado mal. Quizás lo que más me ha llamado la atención y me ha dado la sensación de límites haya sido la cuestión idiomática, con esa mayoría aplastante del idioma anglosajón inglés, todo absolutamente TODO cantado 'in English' -y ese 40% de afluencia guiri entendiéndolo todo- a excepción de Blixa and cía., que representaron lo alemanote con gran distinción. En fin, el encanto y la solera de otros idiomas, su valor añadido, completamente ausente. Imaginaos a un Benjamín Biolay al caer la tarde y “La Superbee” con esa sofisticación 'typicalment parissenne', qué gran momento habría sido... O Malajuve, grupo fetiche de la escena indie rock, que 'parle français'. Y así se podría extender a cantidad de  joyas con denominación de origen. Ni quiero entrar en lo brasileiro, o se me duplica el post.

Por otro, lado leyendo a Bboyz y a Joaquim, con ese tan buen gusto 'de raíz' que tienen, me doy cuenta de que efectivamente hubo representación -pero, insisto, simbólica- de etiquetas B-sides (y es que hay más vida más allá del pop y el rock) (además... lo que a mí me interesa es el post-rock y el dream-pop) y sí hubo grupo garage de chicas: Las Robertas, de Cosa Rica (en la foto); rarezas, como unas japos que se marcan unas jams de aupa, experimentales hasta decir basta; y parece ser que también R'n'R explosivo -como ya indica el nombre- y algo corrosivo, el de The Jon Spencer Blues Explosion, que me hubiera gustado mucho ver. Muy bien elegidos en ese sentido The Monochrome Set, a los que pude ver un rato y que sin ser para mí la layenda que deben ser para otros me gustaron, aquí va una pequeña muestra:

Se echaba en falta a alguien, yo diría veterano pero no necesariamente, que pertenezca al heritage, a la memorabilia: unos B-52s, a los que ya he visto bordar sus temas y contagiar energía al público a partes iguales, estupendos, emotivos; O unos Diamond Dogs y ese carismatiquísimo vocalista Sulo Karlsson, al que he visto bajarse del escenario y ponerse a charlotear con la gente, con su parecido más que razonable al Jagger y sus modelitos glam, para dar pinceladas rock’n’rolleras a un homogéneo paisaje rock/popero; o unos Peyotes, garage rock sixtie en argentino, totalmente adictivo. O, siguiendo en la línea del punk, Sex Pistols o 'los sexeganios peleones', John Lindon a la cabeza, especialista en comentarios deshonrosos, despectivos y ofensivos, preferiblemente a alguien de color, aunque no habría tenido la mínima oportunidad de altercados esta vez porque, a excepción de un par de DJs, el black power era 0. Incluso con su P.I.L. (Public Image Limited)... O, puestos a dar rienda suelta a lo qu eunoqhubiera querido escuchar/ver -que no cuesta dinero- unos PYLON con ese temazo "Stop it" me había hecho una ilsuión tremenda; No sé, algo que enn el fondo es al margen del estilo aunque no del caché, alguien generacional. El año pasado acertaron una barbaridad trayendo a Marc Almond; este año tmb me faltaba alguien por quien sientes ese cariño de haber crecido escuchádole mucho una época, alquien incluso en absoluta capa caída porque precisamente un festival puede haber una exaltación catártica con ese reencuentro .
Bueno, qué digo?! En realidad sí la hubo (la oportunidad de ver el carisma -y al engranaje que pone en marcha- en acción) : Grinderman. Sé que en ellos se puede confiar plenamente en ese sentido, lo que ocurre -y la pena- es que no llegué a verles, pero ya tuve la suerte en otra ocasión, y me quedé absolutamente embelesada de ver a estos barbudos de trajes a medida, con sus camisas de grandes solapas, perfectamente planchadas, ofrecer esta ‘eucaristía’ despojada, ruidosa y psicodélicamente sobria, un plato de 'light glam' que se sirve frío y que tira a lo electrónico a pasos agigantados, con un Cave que se vuelve ostentoso, burlesque y más vulgar que el refinado de los Bad Seeds, que siempre vale la pena ver.

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Por cierto, atención a las coincidencias de nombres del cartel y camaraderías varias: qué creéis que hizo Nick (Cave)..?! Así que, para amenizar la chapa un tentempié.

TEST

NICK CAVE, TRES SON MULTITUD..!?

• A/ quedó con Blixa, esta vez sin pico (y se despertó con un dolor de cabeza sin límites con una llamada, de recepción, informándole de lo que debía pagar, en concepto de  desperfectos, puesto que su amigo berlinés, que ya se había marchado, en la exaltación de la jam underground, había prácticamente desvalijado la habitación del hotel); 
• B/ quedó con PJ (que, a pesar de la botella de whisky y del ramo de flores, le dio largas... Nick llevaba dando rienda suelta a cómo sería estar con ella desde que sus labios le rozaron la solapa y el cuelo en elvideo de "Henry Lee")
• C/ quedó con los dos (y, efectivamente, no supo qué tema sacar que interesase a los 3, pero había acordado con sus barbudos una hora para que le llamasen en clave de socorro, para librarse de invitar a una cena cara con falta de conversación…)  
• D/ no quedo con ninguno (y pudo entonces llevar a su tintorería favorita su traje y su camisa, que en el vuelo se había arrogado un pco, y se lo limpiaron con almidón con olor a lavanda, como a él le gusta).      

4.

Como comparación nostálgica, decir que, en toda esa intensidad e inmensidad musical y sentimental que ha sido el Primavera Sound (System), eché de menos –respecto al año anterior- la bondad escénica, esa tremenda generosidad de Florence; la catarsis visual y el espectáculo total, absolutamente memorable, de los Pet Shop Boys; los sonidos de eterno deja vu de Pavement; la fuerza noise rock y la manera de volar hasta el mismo corazón de la adolescencia con Pixies, carne de gallina; o a Tim Burgess tocando la pandereta bajo su flequillo; y, sobre todo, los artífices de la que se ha quedado como mi canción B.S.O. de la pasada edición del PS: los Broken Social Scene, tanto carisma y tanta dulzura, todo como sacado de una caja de Pandora alias caja de adolescente de los 90s. Además, todas esas joyas en bruto que el cartel no dejaba a primera vista ver y se escondían, como moras en matojos. Me llevé a Beach House y a Grizzly Bear.

Volver este año al Forum ha sido una experiencia muy diferente. He vuelto mucho más ligera de equipaje *arsenal musical adquirido*, me ha resultado menos entrañable musicalmente, un cartel con una tónica menos general, más dispar –en mi caso algunas cosas sublimes y otras que no me han llegado en absoluto-; también ha sido muy dulce, pero quizá con menos historia para mí.

Me faltó una voz grave, potente, de las que se te mete dentro y te retumba, una voz como la de Skin (Skunk Anansie), hummm, creo que todavía no he conseguido superar ni perdonarme habérmelos perdido; o un James Healfield (Metallica), puro terciopelo. Pero si de verdad hay un grupo que me muero de ganas de ver ésos son… los Beastie Boys, por dios!!!! Incluso en competencia directa a Pulp, cada uno ya vería cuál de los dos tipos de mitos idolatrar. Yo desde luego escuchar en directo el “Sure shot”, “Intergalactic”, cualquiera.. o un “Chop Suey” de System of a Down, y se me olvidan todos los males, y el “Common People” por muy himno que sea, que lo es -y lo digo con todo el cariño y todo el respeto, el desgarbado de Jarvis siempre me ha caído bien- tiene (buen) fondo, pero no garra.

5. 

En este Primavera Sound todo se me ha hecho excesivamente correcto, han mantenido la compostura los 200 grupos del cartel, nadie se ha ‘rasgado las vestiduras’. Menos mal que estaba el bueno de Pere Ubú, aunque pocos lo conociéramos y lo disfrutásemos, para dirigirse al público, cosa que por timidez o falta de ‘tablas’, todos los demás no tuvieron, o retuvieron… En su caso, hacer presentaciones irónicas y desconcertantes; y su actitud en escena cansada apología de su petaca o, al menos, darle tragos sin pudor, contacto que curiosamente, No digo que sea esencial que alguien cometa alguna pequeña locura en el escenario -O SÍ????- pero algo tiene que quedar de memorable de todo esto. Musicalmente me he sentido, en parte del cartel, como en una cena de ‘acción de gracias’ demasiado formal, demasiado protocolo, padres demasiado conservadores, cuando en realidad lo único que te apetece es largarte de ahí, alquilar un coche y hacer una locura de road trip con el amigo que rezan a tu lado. O como una merendola de cumple en la que la madre mira severamente a los niños cuando mojan los gusanitos en la limonada. No sé, la compañía no podía ser mejor, más encantadora; el marco, más incomparable -y aquí me refiero a la ciudad condal, mi tercer o cuarto hogar; no al recinto del FORUM, del que tengo mis reticencias-; pero ha habido falta de pulsión, de desgarro, de encanto, de carisma, de ingenio, de cariño al público… Por nuestra parte, se ha producido una ‘consolidación de plantilla con posibilidad de promoción (y continuidad)’. En el escenario: 'demasiada pandereta, oukelele y cascabeles', sonido en algunos casos tan 'thanks giving' tan correcto, armónico, melódico, poco arriesgado, canciones de navidad para el comienzo del verano, pegadizas,.. (no pretendo ofender a nadie con esto, asumo mi poca empatía hacia el pop dulzón y el folk) pero poco aullido, desgarro y pulsión. Esto a nivel de musique y de retirarle los cargos de los que se le acusaban a Txarls, mea culpa, soy yo la única en notar/acusar de cierto vacío. Pero como decía me parece muy interesante pensar en conjunto en un festival porque eso permite entender o intuir las tendencias que llegan y las que se van, la lógica del cartel y del horario, incluso la de los patrocinadores y otros aspectos logísticos.

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EPÍLOGO
Han sido unos grandes días, gran terapia de choque contra la rutina comer cuscús con -a falta de tenedor- un peine; y éste ha sido un año de videoproyecciones que este año parecía que se las hubieran intercambiado al azar, como en una escena de thriller a la luz del día, de maletines entregados en un ascensor o en el banco de un parque; Y es que es muy interesante observar los recursos audiovisuales utilizados en el directo y curiosamente el domingo, día de cierre, tuve el perfecto complemento, la guinda de la tarta, al conseguir escaparme a ver la exposición “EL EFECTO DEL CINE: ILUSIÓN, REALIDAD E IMAGEN EN MOVIMIENTO”, parte II:“Sueño”, en el CaixaForum (lo interesante es haber visto la 1ª también), que me ayudará refrescar, a poder comentar mejor y con más fuentes el tema de videoarte y proyecciones,muy presente en los conciertos.

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Por último, nombra algo extramusical/casi extraoficial del PS...
Estando las cosas por la capital con el sabor del indignamiento, que era algo de lo que sentirse orgullosos, irse daba casi pena; Enterarme, estando en la ciudad condal, de la jugada de los mossos en Plaza Catalunya que rompái la delgada línea con excusas baratas que ni venían al caso, me dejó mal sabor de boca. Seguir yendo al festival se me hizo un poco raro, hasta me hizo sentirme un poco frívola. En el Forum continuaba el despliegue de 'cromos' pero no había ni rastro de la noticia,quizás quien ni lo sabía..  Pero bueno, sentirse culpable no ayuda.

Un abrazo enorme a la cuadrilla.

CONTINUARÁ..