"La question humaine" dirigida por Nicolas Klontz (Francia, 2007) es una gran película. Os recomiendo que la veáis!! Si no estrenase en España, ni fuera, sería más que lamentable. Yo tuve la suerte de verla en la CASA ENCENDIDA hace una semana, donde, programando cine, son unos auténticos visionarios de lo que se entiende -y es de verdad- el cine contemporáneo.
Por cierto, el protagonista, Mathieu Almaric (en el cartel), lo es también de "La escalafandra y la mariposa" de Julian Schnabel. Qué gran actor: elegante, atractivo y empático como él solo. Aunque, si es tratase de buenos actores, precisamente en esta película hay exceso de ellos. Por decir algo solido sobre la película, en cuanto al tono es una mezcla de "Arcadia" (Costas-Gavras) y "L´intrus", de Claire Denis. Pero las comparaciones son odiosas.
Antes de nada, una parada en el concepto de cine contemporáneo que es, en mi opinión, todo un género, y esta película muy buen ejemplo. Apenas un 15% de lo que se está haciendo (cine) lo es (contemporáneo). De todo el cine que yo veo, ésa es la paradójica proporción. Creo que se debe a que el resto de los directores no consiguen añadir nada nuevo, nada diferente a lo que habría sido una película hecha hace 30 años. Y si en la vida real las generaciones se diferencian, cómo en la pantalla -que supuestamente nos representa- esto no va a ocurrir? Falta de implicación, de aportación, de in-formación de los cineastas? temas mal elegidos? poca inteligencia?
Porque ahora el director de cine tiene que ser, si no inteligente, al menos hábil mentalmente. Y por una razón muy sencila: Si su película tarda en estrenarse 3 años desde que pensó en la idea (y esto si ya está consolidado): O está dispuesto a hacer cosas obsoletas y de museo, polvorientas; o tiene que tener la capacidad de saber qué ocurre ya cuando esté empezando a ocurrir, de saber narrarlo y de estar definiendo algo con la película. Porque el cine es una mirada pero también una forma de dar información, hay una falta de ella en las películas de hoy.
Quitándole hierro al asunto... el clásico ejemplo de película de serieB medio gore: Todos sabemos qué hay que hacer, cómo actuar si aparece el anticristo: lanzarle ajos, sujetar con fuerza un crucifijo, etc. lo sabemos porque lo hemos visto en películas. Y ahora que, sin embargo, cada vez hay más miedos, es más compleja la sociedad, lo son sus habitos... nadie habla de ello, está al margen. Y no me refiero a los conflictos bélicos, que ya no son causa/efecto, sino a la cantidad de miedos, confusiones, obsesiones, largo etcétera de lo más cinematográfico, ausente en las películas.
Pues no os preocupéis... porque todo eso está y muy presente en "La question humaine"! y este nuevo cine de autor se caracteriza por dar importancia a los personajes y no a la historia, lo que tiene mucho que ver con la manera en la que ahora nos relacionamos. Sin duda, algo está pasando siempre pero no es más que el detonante de los conflitctos. Es muy difícil humanizar un paisaje y sin embargo el ser humano ahí está y lo tiene todo. Un abanico enorme de reacciones: molestas, desconcertantes, imprevistas, no premeditadas, incotrolables, etc.
Explico brevemente los motivos por los que me interesa y recomiendo con tanto fervor esta película (arriesgándome a que alguien la vea y no le guste, porque creo que en esto esatrá de acuerdo) Y estos motivos son también algunos de los que yo valoro y por los que considero una película buena, tratan sobre el verdadero significado y el sentido del cine. Si no, por qué se le llama séptimpo arte..?
El primer motivo es el interés del cine de temática laboral. De hecho, mi mayor proyecto, un guión de largometraje de ficción, trata sobre el acoso laboral en una emprea.
El cine ya no se puede desdoblar de la realidad, de la falta de tiempo, del personaje que uno interpreta en su vida laboral, de lo real que llega a ser este personaje por la falta de tiempo de ensayos, que se viste de traje, aparece a las 8 y se va a las 6. Del que conocen sus compañeros manías, su plato favorito y marca de tabaco que fuma. Y poco más. Ésa es la imagen que de uno tienen los demás.
Sin querer desvelar la histoira, diré que "La question humaine" comienza magistralmente. eligiendo de la multitud a un personaje como protagonista, presentándose él mismo a sí mismo:
Me llamo Simon... tengo cuarenta años... soy psicólogo en el departamento de recursos humanos de SC Farb, un complejo petroquímico que es la filial en Francia de una gran multinacional alemana. Mi trabajo consiste fundamentalmente en entrevistar a posibles trabajadores hasta el día que recibe un encargo especial...
Hay un personaje secundario, uno de los jefes de la empresa que se empieza a sospechar se ha vuelto loco. El personaje se llama Mathias Jüsty lo interpreta Michael Lonsdale (en la foto de arriba). Actorazo! Y no sólo eso, es una preciosidad a nivel de construcción que recuerda al Sr. Kuntz, de "Apocalypse now"/El corazón de las tinbieblas (Brando), es del tipo de personaje que yo llamaria "punta de iceberg" por lo profundo que tiene y lo poco que se muestra. Da casi vértigo. Y sientes una necesidad tremenda de conocerlo, de entender qué le ocurre. El valor de los personajes secundarios no es nada nuevo, sino summate eficaz y que en la literatura ha sido siempre de un gran valor.
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Volviendo al tema general... Característica común al cine contemporáneo (si no, fijaos) en cualquier género: el miedo al otro. Cada uno -director y espectador- entenderá u optará por su opción: a la otra raza, a su propio racismo, a los que están por encima de él, a que le humillen...
*Como última reflexión, el valor del título. Hay un letitmotiv -subjetivo pero no casual-: la correspondencia entre buen título y buena película. No un título bonito, sino bien puesto. Que tenga ver con la histoira y que hable lo justo de ella.
Como es una apreciación personal y podría estar equivocada: os pido que, si sabéis de alguna buena película con un mal título, lo dejéis en comentarios. Y hablemos del asunto.
Cuando dudéis de una película que está en cartelera (de que sea buena)
os recomiendo que hagáis algo muy sencillo; fijaos en el cartel.
Si tiene el "sello" de Quincena de Jóvenes Realizadores del festival de Cannes, adelante!
porque es sinónimo de calidad y mínimo el margen de error.
1 comentarios:
está claro qué cine te gusta y cuál es tu tema. Hay una película (también francesa) que también toca el tema del mundo laboral: El empleo del tiempo (2002) de Laurent Cantet, sobre un hijo que entra a trabajar en la empresa de su padre y descubre que le usan para una reconversión+despidos (inluido su padre) encubierta. Seguro que la conoces...
Cada vez me gusta más el cine francés: por su variedad y por su valentía.
Nos leemos!!!
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